Likovna kritika je detaljna analiza i vrednovanje umjetničkog djela. Neosporno je da svatko ima osobni ukus i da dvije osobe neće na isti način reagirati na umjetničko djelo ili ga tumačiti na isti način, ali postoje neke osnovne smjernice kojih se možete pridržavati kako biste pružili inteligentnu i temeljitu kritiku. Osnovni elementi likovne kritike su opis, analiza, tumačenje i prosuđivanje.
Korak
1. dio od 4: Objašnjenje umjetničkih djela
Korak 1. Prikupite informacije o umjetničkom djelu
Takve se informacije obično nalaze na naljepnici muzeja ili galerije ili u opisu umjetničke knjige. Poznavajući pozadinu umjetničkog djela, možete ga bolje protumačiti i razumjeti. Započnite kritiku davanjem sljedećih podataka:
- Naslov umjetničkog djela
- Ime umjetnika
- Datum proizvodnje
- Mjesto proizvodnje
- Vrsta medija koja se koristi za njegovo stvaranje (npr. Slika na platnu uljem)
- Veličina umjetničkog djela
Korak 2. Opišite što ste vidjeli
Prilikom opisivanja umjetničkog djela koristite neutralne riječi. Vaš opis trebao bi sadržavati podatke o obliku i mjerilu primijenjenom na umjetničko djelo. Ako umjetničko djelo sadrži određeni lik ili objekt, umjesto apstraktnog oblika, objasnite što to otprilike predstavlja.
- Na primjer, mogli biste reći: „Ova slika prikazuje mali portret mlade žene, od sredine prsa prema gore, s tamnim stražnjim ekranom. Ova je žena sklopila ruke ispred grudi, pogleda gore i malo desno od promatrača. Nosila je ružičastu haljinu, a iza glave joj je visio dugački veo.”
- Izbjegavajte riječi poput "lijepa", "ružna", "dobra", "ili" loša ". U ovoj fazi morate samo opisati ono što vidite, a da to ne osuđujete!
Korak 3. Razgovarajte o elementima umjetničkog djela
Sada možete dati detaljnije objašnjenje. Objasnite kako se u radu koristi pet osnovnih elemenata umjetnosti: linija, boja, prostor, svjetlo i oblik.
Korak 4. Objasnite uporabu linija
Linije u umjetničkom djelu mogu biti eksplicitne ili implicitne. Različite linije mogu stvoriti različite atmosfere ili efekte. Na primjer:
- Zakrivljene linije mogu stvoriti umirujući učinak, dok će nazubljene linije izgledati glasnije ili stvoriti osjećaj energije.
- Grube, nedovršene linije stvaraju osjećaj kretanja i slobode, dok glatke, neprekinute linije prenose osjećaj smirenosti i pomno isplaniranosti.
- Vidna linija ili radnja mogu se generirati rasporedom likova i predmeta na slici. Na primjer, skupina likova koji svi gledaju ili pokazuju u istom smjeru mogu stvoriti implicitnu liniju koja usmjerava vaš pogled na promatranje djela na određeni način.
Korak 5. Razgovarajte o korištenju boje u umjetničkom djelu
Obratite pozornost na karakteristike kao što su nijanse (crvena, zelena, plava itd.), Vrijednost (tamna ili svijetla) i intenzitet. Promatrajte cjelokupnu shemu boja i razmislite o tome kako boje djeluju zajedno.
Na primjer, sudaraju li se boje ili se usklađuju? Koristi li djelo različite boje ili ima tendenciju da bude jednobojno (npr. Sve nijanse plave)?
Korak 6. Objasnite korištenje prostora u radu
"Prostor" se odnosi na područje oko i između objekata u umjetničkom djelu. Kada govorite o prostoru, usredotočite se na stvari poput dubine i perspektive, preklapajućih objekata i koristeći prazan prostor za kontrast s prostorima punim detalja.
Ako prikazujete dvodimenzionalno umjetničko djelo, poput slike, razgovarajte o tome stvara li privid trodimenzionalnog prostora i dubine
Korak 7. Objasnite uporabu svjetla
Svjetlo u umjetnosti može izgledati toplo ili hladno, svijetlo ili prigušeno, prirodno ili umjetno. Ukratko razgovarajte o ulozi svjetla i sjene u umjetničkom djelu.
- Ako govorite o dvodimenzionalnom umjetničkom djelu, poput slike, možda će vam pozornost privući kako je umjetnik stvorio iluziju svjetlosti.
- Za trodimenzionalna umjetnička djela, poput skulptura, možete razgovarati o interakciji svjetla s djelom. Na primjer, reflektira li površina predmeta svjetlost? Baca li kip zanimljivu sjenu? Jesu li neki dijelovi kipa tamniji ili svjetliji od drugih?
Korak 8. Uočite kako se oblici koriste u umjetničkom djelu
Koriste li se oblici geometrijski, s savršeno ravnim crtama i oblinama, ili su prirodniji? Prevladava li umjetničko djelo određenom vrstom oblika ili vidite različite oblike?
- Forma igra važnu ulogu u apstraktnoj i reprezentativnoj umjetnosti. Na primjer, na portretu mladenke Jamesa Santa postoji važan trokutasti oblik koji je stvoren mladenkinim velom oko ramena i rukama sklopljenim pred grudima.
- Nakon što vidite oblik na slici, pokušajte vidjeti ponavlja li se drugdje.
2. dio od 4: Analiza umjetničkih djela
Korak 1. Razgovarajte o uporabi kompozicijskih načela
Sada kada ste opisali umjetničko djelo, vrijeme je da napravite neku analizu ili porazgovarate o tome kako se sve to složilo. Započnite raspravom o strukturi umjetničkog djela, imajući na umu neke osnovne ideje. Kao primjer:
- Ravnoteža: Kako se boje, oblici i teksture nadopunjuju u umjetničkom djelu? Stvara li sve uravnotežen ili skladan učinak ili postoji neravnoteža?
- Kontrast: Koristi li umjetničko djelo boju, teksturu ili svjetlost za stvaranje kontrasta? Kontrast se također može pronaći u korištenju različitih oblika ili kontura, kao što su nazubljene i zakrivljene linije, ili geometrijski i prirodni oblici.
- Kretanje: Kako umjetničko djelo stvara učinak pokreta? Trebate li na određeni način sagledati cijeli sastav?
- Proporcije: Jesu li veličine različitih elemenata u umjetničkom djelu one koje ste očekivali ili su iznenađujuće? Na primjer, ako umjetničko djelo prikazuje grupu ljudi, čine li se neke figure većima ili manjima nego što jesu u stvarnom životu?
Korak 2. Identificirajte točke interesa
Većina umjetničkih djela ima jednu ili više žarišnih točaka osmišljenih da privuku pozornost i oko. U portretnom slikarstvu ovo žarište može biti lice ili oči subjekta. U slikarstvu mrtve prirode žarišna točka može biti objekt koji se nalazi u sredini ili je izložen svjetlosti. Pokušajte identificirati gdje je naglasak na umjetničkom djelu.
- Pogledajte umjetničko djelo i primijetite elemente koji vam odmah upadaju u oči ili vas stalno tjeraju da ih pogledate.
- Zapitajte se zašto vaša stajališta privlači ovaj element. Na primjer, ako je vaša pozornost usmjerena na jednu osobu u skupini, je li to zato što je veća od ostalih? Je li bio bliži promatraču? Imate jači snop svjetlosti?
Korak 3. Pronađite temu u umjetničkom djelu
Odredite neke od glavnih tema i razgovarajte o tome kako je umjetnik koristio elemente dizajna (boju, svjetlo, prostor, oblik i liniju) da izrazi te teme. Teme mogu uključivati stvari poput:
- Korištenje shema boja za davanje određene atmosfere ili značenja. Na primjer, razmislite o Picassovoj slici Plavo razdoblje.
- Religijska ili mitološka simbolika i slika. Na primjer, pogledajte uporabu klasičnih mitoloških figura i simbola u Botticellijevom Rođenju Venere.
- Ponavljajuća slika ili uzorak u određenom umjetničkom djelu ili skupini umjetničkih djela. Na primjer, razmislite o tome kako se biljke i cvijeće koriste na mnogim slikama Fride Kahlo.
3. dio 4: Tumačenje umjetničkih djela
Korak 1. Pokušajte identificirati svrhu umjetničkog djela
Drugim riječima, koju poruku umjetnik pokušava prenijeti svojim djelom? Zašto je stvorio ovo djelo? Pokušajte sažeti opće značenje umjetničkog djela prema svom razumijevanju.
Korak 2. Opišite vlastitu reakciju
Sada je vrijeme da budemo subjektivniji. Razmislite o tome kako ste se osjećali kad ste vidjeli umjetničko djelo. Što mislite o općoj atmosferi djela? Podsjeća li vas djelo na nešto (ideje, iskustva, druga umjetnička djela)?
Izražajnim jezikom opišite svoju reakciju na umjetničko djelo. Na primjer, je li atmosfera tužna, puna nade, mirna? Biste li djelo opisali kao lijepo ili ružno?
Korak 3. Navedite primjere koji potkrepljuju vaše tumačenje
Pomoću primjera iz opisa i analize umjetničkog djela objasnite što mislite i osjećate o umjetničkom djelu.
Na primjer, “Mislim da portret mlade nevjeste Jamesa Santa pokušava ilustrirati mladenkin osjećaj duhovne predanosti. To se odražava u kompozicijskim linijama koje gledatelja tjeraju da gleda prema gore, slijedeći smjer pogleda subjekta slike. Također je izražen toplim sjajem koji je dopirao negdje iznad mlade žene.”
4. dio od 4: Ocjenjivanje umjetničkih djela
Korak 1. Odlučite mislite li da je umjetničko djelo uspješno ili ne
Ovdje vam nije cilj samo odlučiti je li umjetničko djelo "dobro" ili "loše". Također je dobra ideja usredotočiti se na to radi li umjetničko djelo. Na primjer, uzmite u obzir sljedeće:
- Mislite li da umjetničko djelo prenosi poruku koju umjetnik pokušava prenijeti?
- Je li umjetnik koristio dobre alate i tehnike?
- Je li umjetničko djelo izvorno ili oponaša rad drugih umjetnika?
Korak 2. Opišite kako biste ocijenili umjetničko djelo
Nakon što odlučite o nekoliko aspekata umjetničkog djela koje ćete ocijeniti, objasnite fokus svoje ocjene. Na primjer, mogli biste reći da ste procijenili koliko je umjetnik dobro organizirao svoj rad, koliko je uspješan s tehničkog gledišta i prenosi li djelo raspoloženje ili temu koju umjetnik želi izraziti.
Korak 3. Sažmite zašto mislite da je umjetničko djelo uspješno ili ne
Opišite u nekoliko rečenica svoju ocjenu umjetničkog djela. Navedite posebne razloge koji potkrepljuju vašu procjenu, koristeći tumačenje i analizu djela.
